cool edit pro 2.1 插件
很多朋友问。。混响怎么做滴,就加个完美混响就行了??自己看看吧。。。很好滴文章,学习吧。混响器参数详解 1. 各类reverb只提供包括fb和time在内的缺省值,多数情况下,它们的组合而出的音场无纵深 度,和清晰度。 2. 各类reverb的time, fb, delay的方式不同。 3. reverb balance的运用显得至关重要。它的作用是在reverb调整的最后加入,使音场和其中的 音色有收缩感和张力。 4. delay dry/wet只在其他参数产生的效果还不够强烈或极端时建议使用,否则音场调整会显得 混乱。较为重要的是time, fb, balance的调和。diffusion意为弥散度,对音色在音场中 的音色扩散有不可缺的位置。它反应的是音色与音场的亲和程度。要让一个音色在音场中 有清晰的轮廓,或者要与其它音色充分贴合,diffusion最有效。甚至它可以让音色出现 一点噪声,从而令音色和音场充满live的效果,特别是那种酒吧或小型party的现场效果。 5. xg格式中,white room,tunel,basement三类的优点是,可以为音场设计wall vary,height, width和depth 。也就是说,可以模拟一真实场合的四周墙壁材料和材料的吸音及反射能力 等。但不良结果是,会与density等一些效果冲突。 6. yamaha cs1x中,density为 00 时,每个音与反射音之间无音色上的连贯。为 03 时最大,此时 与反射音间有明显噪声反馈。 7. 使音场具有某种空间感,除了上面提到的wall vary 等,还可用room size, 甚至er1和er2。 我们多数情况下会需要音色的有纵深感的reverb,而不是象在家里玩卡拉ok 。 wall vary 在cakewalk里建议填入 10 。 ( 不是十, 而是一和零。) 8. reverb pan 效果是指音色的反馈部分pan的变化,也就是说,可以控制音色和其reverb效果的 传播方向。 动态与压缩器的详解 问题:录制人声音轨时总是感觉不到位,听起来有点太硬,又显得太软,始终得不到足够的冲击力。 解决方式:首先控制该轨道的动态,衰减最大波峰与平均电平间的那一部分。这样做的目的是控制人声音轨,得到丰满而有冲击力的音色。同时,最大波峰值降低后,整体音量又有了提升的余地。这就是为什么该用压缩器。在音频软件中,你可以衰减一些峰值,因为有很多最大峰值可以适当削减,但对音质并无影响。 缺陷:通常,音轨的动态受到控制后,声音会因动态的收缩而产生张力,但同时高频也会随之损失,声音会显得呆滞、黯淡。有得必有失嘛!所以,压缩器的调整在正式录音前必须反复试验。这有时候的确很费时间的,但随着经验的逐渐丰富,完全可以凭直觉来测定。(哈哈,到那时候又要玩创意了。可别小看压缩器的处理能力,高手绝对可以在压缩器上玩音色创意的!) 对于初玩压缩的朋友,这里简单地介绍一下压缩器的使用方法,也请高手们指正! 1.压缩器上设置: threshold= 2.5:1 attack= 10ms(毫秒) release= 150ms(毫秒) gain= 0db 如果可以选择soft/hard档,则选soft。 2.一边试音一边仔细听,慢慢调threshold,直到发现声音开始有变化了。这完全凭你的听力,有一对好耳朵就占了不少便宜。不过大多数压缩器上有指针显示,通常threshold值在-5db与-20db之间,视实际情况定。 3.把压缩器调到bypass档,仔细比较原信号与压缩信号的不同。这里可以把gain适当提升(但要非常谨慎),以均衡音量差异。然后继续调threshold,直至满意。 4.要得到较丰满的音色,可以试着逐渐提升ratio。如果经验不够足的话,劝您调试时不断比较原信号与压缩信号的差异。(用bypass即可) ratio值通常在2:1与8:1之间,无特殊目的一般不会超过10:1。过压缩(overcompressing)只会导致声音干涩、无生气。(这点切记!) 5.如果在声音的段落间听到因压缩器产生的静噪,可以适当提升release时间,当然也可以再提升一点点threshold。如果发现有些声音变得“口齿不清”,没有自然的棱角,则可以调节attack时间,或适当衰减一些ratio。 压缩器的使用很大程度决定于你的经验和听力,以上方法并不是绝对的!如果有机会,应该尽可能多比较一些压缩器的工作情况,真正的经验也是此而来的。一位好的制作人员首先就该有非常强的职业敏感性。几乎每个优秀的录音师、制作人都有自己的一套工作方式,观察他们的工作步骤,从中学到的要比书本上的多很多很多。 软件压缩器现在也非常多,有些的确非常棒,你也别小看了,嘿嘿。不过记住,软件压缩器一般作为中、后期制作时用。即,录音结束后使用。对于象我一样家里买不起压缩器的来说,软件压缩器真是救星!(因为以我的经验,压缩器就得买高档的,否则实在不如不买。压缩器又是价比天高的东东,哎...)从使用方式看,和硬件压缩器没太大区别,毕竟原理是相同的。而且,现在很多音频处理软件(如soundforge,cooledit pro,w**elab)都有音频统计分析功能,可以帮你处理一些难以凭耳朵判断音色特征,再者,您还可以对不同的段落做不同的压缩处理。如果你非常习惯看波形的(如我之流,有时连声音也不听,只看波形。),那更好,一看波形显示结果,就能判断出哪些波峰可以适当衰减,比调硬件压缩器“舒服”多了。然而缺点是,前期录音设备要尽可能好一些。(失真度,机器本身造成的各种增益、衰减,信噪比,拾音动态,这些指标都要尽可能好一些。)否则,一失足成千古恨!后期有很多地方很难在电脑上改的,除非你对音频理论、规律和音频软件非常有技巧,那的确也可以“偷梁换柱”。 所以,和传统录音一样,录音前你必须仔细考虑好你需要什么音质?留出多少余地给后期制作?(后期制作时,因为首先强调整体效果,有时不得不对人声或乐器的音色再做修整,如果前期录音不做充分考虑,往往后期就麻烦了!) 20210311